内容摘要 :如果以优生为标准确定学习目标就会导致中后生跟不上而最终失去学习器乐的信心;如果是以中后生为标准确定学习目标,就会抑制优生的个性发展。针对这种情况,我们必须实事求是,因材施教,设立分层教学,实行分类推进。
关键词 :器乐教学 分层教学
器乐教学是音乐教学内容的有机结合组成部分之一,器乐教学的任务就是激发学生学习乐器的兴趣,使学生初步掌握一至两种乐器的演奏方法和技能。它是面向全体学生的,以班级授课为主的,以合奏为中心的教学。
俗话说“人与人不同,花有几样红”,一个班几十个学生,他们的音乐基础参次不齐,对音乐的接受能力千差万别,其音乐素质也不可能处于同一水平,而是呈现出多样性和多层次性,不可能把全体学生拉到同一条“起跑线”上搞“齐步走”。如果以优生为标准确定学习目标就会导致中后生跟不上而最终失去学习器乐的信心;如果是以中后生为标准确定学习目标,就会抑制优生的个性发展。针对这种情况,我们必须实事求是,因材施教,设立分层教学,实行分类推进。
在分层教学中,我们该做点什么呢?分层教学一是要让尖子生“吃饱喝足”,充分发挥他们的长处、优势,形成特长;二是对中后生,特别是后进生,让他们跟上队伍,并获取进步,尝到器乐学习的乐趣。最终达到各个层次的学生都能在自己原有基础上稳步提高的目的。
如何来实行分层教学呢?
1 、要对学生进行全面了解,对他们进行合理分层。比如:把乐感好,基础知识好,接受能力较强的学生分为 A 组;把乐感较好,基础知识一般,接受能力一般的学生分为 B 组;把各方面都较差的学生分为 C 组。
2 、对不同层次的学生要分层要求。在制订教学目标时,我们既要重视教学中的统一标准,突出教学要求的一致性,以保证学生打好坚实的素质基础,又要注意学生的个别差异,突出目标的层次性,做到“划一性”与“层次性”相辅相成,相得益彰.对优生,允许他们超进度学习。对面儿较大的中等生则要循序渐进,稳步提高。对后进生则要求“低起点”、“小步子”,经过“小步子”不断前进,最终达到教学目标。例如,在口琴初始教学中,一首 do 、 re 、 mi 三个音组成的简单练习曲就可对不同组类的学生做不同要求
A 组 13 2 ︳ 13 2 ︳ 11 22 ︳ 32 1 ‖
B 组 1 - ︳ 2 - ︳ 3 - ︱ 1 - ‖
C 组 1 - ︱ 1 - ︱ 1 - ︱ 1 - ‖
从这个谱例可以看出, A 、 B 、 C 、三组学生吹奏的难度是递减的, A 组学生吹旋律要求对中琴 do 、 re 、 mi 三音的位置和吹奏法比较熟悉, B 组学生吹长音,就留下了想像 的时间去准备下一音的位置和吹奏方法,而 C 组学生只须吹出一个 do 音,合好节奏就行。这种要求三类学生都能达到,每类学生完成自己任务之后,就可以依次向前推进吹,吹,再对旋律进行变奏、加花等,这样既照顾了学生实际,也不会让学生在练习中感到枯燥。
3 、在分层教学中还应做到有分有合,分合结合。分层教学在具体实施过程中,既要有面向全体学生的合的环节,又要有兼顾多层次学生分的环节.从合的方面讲,就是对不同层次的学生都要求他们正确处理好器乐技能训练和音乐表现的关系,前者是手段,后者是目的,两者均不可偏废。如果脱离音乐表现的需要去训练学生的演奏技能,不但有碍于学生通过乐器学习音乐、表现音乐,而且会使学生失去器乐学习的兴趣。因此,不管学生学习乐器的程度处于何种阶段,都应要求学生有意识地表现音乐,孜孜不倦地追求美妙的音响效果,哪怕是 C 组学生初始阶段吹的单音,也要要求他们运用正确的演奏方法去控制音量、音色,其结果既提高了学生对音乐的表现能力,又提高了乐器的演奏能力。从“分”的方面来讲,就是对不同层次的学生在分层要求的基础进行分层施教、分层辅导,以口琴曲《闪烁的小星》为例:
A 组 1 11︱ 5 55︱ 6 66︱5 - ︱4 44 ︱ 3 33︱ 2 22︱ 1- ‖
B 组 1 - ︱ 3 - ︱ 4 - ︱ 3 - ︱ 2 - ︱ 1 - ︱ 7 - ︱ 1- ‖
C 组 1 - ︱ 1 - ︱ 2 - ︱ 1 - ︱ 7 - ︱ 1 - ︱ 7 - ︱ 1- ‖
从横向看,每组学生吹奏的难度均不同, A 组音程跳动大,节奏紧,学生音位熟练程度要求高; B 组音程跳动小,节奏松,难度也就低一些;而 C 组吹的音是依次挨着的,节奏也松,学生很容易找到音位。从纵向看, A 、 B 、 C 三组学生同时吹出的又是非常良好的和声进行。这样既照顾了不同层次学生的能力水平,同时也达到了器乐教学以合奏为中心的目的。各组学生在完成了自己的目标之后,照样可以依次推进,以达到稳步提高的目的。
4 、在分层教学中教师要善于发现和培养尖子。器乐教学要面向全体并不等于不培养尖子,否则我们的音乐教育就只能停留在一个较低的层次上,不利于特长生的发展。在教学中要给尖子提供领奏、独奏的机会,同时允许对尖子生进行超纲要求和训练,只有这样才能不断激发学生的学习兴趣和最大限度地发挥其艺术才能,同时也可带动其他组类学生效仿和努力追求尖子生的那种演奏技巧和境界。
5 、分层教学应重视学生的总结交流。即教师指导较好的学生就器乐学习经验、方法进行介绍、交流、表演,回顾自己是怎么样学习的,取得了哪些经验,还有哪些不足。教师还应充分利用班级活动、团队活动、校内外演出活动等给学生提供演出的机会,让他们在不同场合展示学习器乐的成果。
此外,分层教学要能较好地实施,还要求音乐教师要有一定的即兴创作能力或为教材歌曲配和声、伴奏的能力,只有教师从学生实际出发为不同层次学生创编一些练习曲和合奏曲供学生练习,才能有效地提高学生的演奏水平。另一方面分层教学还要求音乐教师必须具备一些配器知识,器乐既然要面向全体,那么每个学生都要有事做,所以要求教师要有将几种简单的课堂乐器组合成一个小乐队的能力。如教师的钢琴和学生的口琴、打击乐可进行编队组合, A 、 B 、 C 三组学生可分别担任旋律声部、伴奏声部和节奏声部的工作,同时可请有演奏特长的学生用其他乐器(如小提琴、电子琴)领奏或独奏,让学生在相互合作的演奏中,保持器乐学习的新鲜感,并在自己所创造的音响美中感受器乐学习的乐趣。
通过自己几年的器乐教学实践,以下几点是可以肯定的
1、 音乐课堂气氛活跃,许多学生自封为小演奏家。原来胆小歌曲演唱不出色的学生也有了展示自己的好机会。如六( 1 )班的郭蒙捷、楼佳凯。也给了我们教师很大的启发,只要你去努力、去发掘,就会发现我们的学生都是可造之才。
2、 运用分层教学,使每位学生都能感受到成功的喜悦,提高了他们的学习 积极性。即体现了音乐教育以审美为核心,并且遵循参与原则。因为对于中小学生而言,在一定程度上,音乐艺术主要还不是一门知识,而是一种内心体验,一种音乐审美愉悦的体验,而没有亲身参与到音乐活动之中的人,是不可能获得这样一种体验的。
3、 运用分层教学,培养了器乐尖子生,也带动了全体学生,营造了器乐学习的良好 氛围,真正做到了面向全体学生,因材施教。